Rick Engelkes voelt een mengeling van trots en teleurstelling nu de theatervoorstelling Willem van Oranje op 8 februari in première gaat. De musical, die jarenlang zijn hart en ziel heeft gehad, kwam in gevaar nadat bleek dat het project 3,7 miljoen euro te veel aan coronasteun had ontvangen, geld dat terugbetaald moest worden. Hierdoor stond alles op losse schroeven, maar dankzij moedige investeerders kon de musical alsnog een doorstart maken.
“Nu heb ik ook een beetje een dubbel gevoel als het gaat over Willem van Oranje. Aan de ene kant ben ik noodgedwongen uit een project gestapt dat ik met veel liefde was begonnen,” vertelt Rick Engelkes aan De Telegraaf. “Anderzijds ben ik heel blij en trots dat de voorstelling er alsnog is gekomen. Dankzij dappere investeerders. Ik heb er toch tien jaar aan gewerkt.” Het is duidelijk dat de musical voor hem meer is dan een theaterproductie; het is een persoonlijk levenswerk.
De periode rondom de terugbetaling van de coronasteun noemt Rick Engelkes “op zakelijk vlak de zwaarste periode” van zijn leven. “Ik kan niet tegen onrecht. En al die tijd werd ik dus van allerlei zaken beticht en kon ik niets zeggen,” aldus Rick. “Maar ik heb wel enorm veel respect voor de investeerders die er op een heel spannend moment toch zijn ingesprongen.” Het was een tijd van spanning, onzekerheid en emotionele strijd, maar tegelijkertijd een bevestiging van de kracht van samenwerking en vertrouwen in het theater.
De rol van Willem van Oranje wordt gespeeld door Joris Smit, bekend van onder meer de dramaserie De Fractie en zijn werk voor Het Nationale Theater. Voor de rol van Eva Elincx, de grote liefde van Willem, heeft Sofia Ferri getekend. Joris Smit hoopt dat de musical het publiek kan laten nadenken over vrijheid en de waarde daarvan in Nederland. “De eerste try-out van de voorstelling is zaterdag in het speciaal daarvoor gebouwde Prinsentheater in Delft,” vertelt hij.
De voorstelling zelf gebruikt een unieke combinatie van ronddraaiende tribunes en projectieschermen, waardoor het verhaal vanuit verschillende perspectieven kan worden beleefd. Volgens Smit geeft deze techniek vaart en diepte aan de musical. “Door middel van die filmbeelden en die overgangen in het draaien kun je doorvertellen. En dat geeft vaart aan de voorstelling,” legt de acteur uit. Het stuk behandelt thema’s die ook vandaag de dag relevant zijn, zoals de strijd om (godsdienst)vrijheid, een waarde die in Nederland bijna vanzelfsprekend lijkt, maar dat volgens Smit nooit is geweest.
“Willem van Oranje was eigenlijk voor het eerst iemand die naar het volk wilde luisteren en het volk zag als mensen van vlees en bloed, net als hij,” legt Smit uit. “We hebben een democratie, het volk heeft een grote stem. Dat is nooit zo vanzelfsprekend geweest. Dat vond ik ook een leuke openbaring om achter te komen.” De acteur wil dat het publiek niet alleen vermaakt wordt, maar ook geïnspireerd raakt door de lessen uit het verleden.
Smit hoopt dat de musical vragen oproept die bezoekers aansporen tot reflectie. “Hoe sta je nu in de wereld waarin mensen met meningen zó recht tegenover elkaar staan? Hoe luister jij naar een ander? Hoe ziet jouw doorzettingsvermogen eruit in het dagelijks leven? Ik hoop dat dat inspireert voor iedereen. Op inhoudelijk en op spektakelniveau onderscheidt de musical zich daarin denk ik zeker van andere musicals,” aldus Smit.
Volgens de acteur was Willem van Oranje “een verbinder” die een grote bijdrage heeft geleverd aan de vrijheid waar Nederlanders nu van genieten. “Je geeft het publiek dat verhaal en hoopt dat ze daar ook iets uithalen van: ‘Wat mogen we blij zijn dat we in een vrij land wonen!’ We mogen het niet als vanzelfsprekend beschouwen dat we in zo’n vrij land wonen waarin we mogen zijn wie we willen zijn en mogen denken wat we willen. Dat geldt voor heel weinig landen en godzijdank is Nederland daar één van. Dat hebben we voor een heel groot deel aan Willem van Oranje te danken,” besluit Smit.
Like this post? Please share to your friends:
